随着综合国力的增长，中国的博物馆事业发展迅猛，持续维持在每年200座新建博物馆的水平上，社会关注度和影响力也日益增强。数据显示，截至2016年底，全国登记注册的博物馆已达4692座，而美术馆事业同样经历了快速的发展，目前各类公立、私立的美术馆已经超过450座，一些新建、扩建的市级、省级美术馆的建筑规模、硬件设施已经达到或接近国际先进水平，而民营美术馆的发展更是迎来了第二波的发展热潮……

　　在迎来发展机遇的同时，中国的美术馆也同样面临着挑战。随着美术馆免费开放政策的实施，当更多公众有意识地走进美术馆，当学术研究和公共教育已不再是现阶段美术馆的发展难题和唯一的工作重点。而在这个电子信息铺天盖地、国际间交流空前繁盛的时代，美术馆应当如何顺应乃至引领时代潮流，更新管理和运营的理念，用新的方式和方法去影响和扩张公众，也是美术馆人需要共同面对的新课题。

　　国际博物馆协会副主席、中国博物馆协会副理事长兼秘书长安来顺就曾表示，正如每一个人都有自己的品格一样，一座优秀的博物馆和美术馆同样有它的品格魅力。中国的博物馆和美术馆要完成从数量的增长到质量的提升，要实现从硬件的现代化到软件的观众友好型的华丽转身，无疑是一项系统的工程。而办馆理念、战略、方法、技术的升级和转型在这一过程中的贡献是巨大的，而且是不可替代的。

　　王璜生在时任中央美术学院美术馆馆长时，就曾指出美术馆在新时代的“出路”，“无论是民营美术馆还是公立美术馆，都面临着如何多元化和差异化的问题，这也是一个迫切需要解决的问题，虽然很多美术馆为此做了诸多的努力，但从整体上讲，美术馆之间的相似性依然非常大。”他认为，美术馆要想朝着多元化和差异化的方向发展需要做到两个方面：一是建立规范的经营体系，二是培养独特的文化价值体系。

　　中央美术学院美术馆副馆长王春辰认为，在多元化和差异化的基础上，美术馆的运营思路应该更加开放和包容，而非一成不变，“今天的美术馆更应该成为思考的实验场，成为艺术跨界的平台和艺术历史研究的平台，成为一个开放、开阔、允许跨界融会的开放平台。“他还建议，美术馆在策划常规展览之余，还应该打破艺术界限的思路去策划跨界活动。

　　而对于80后的今日美术馆馆长高鹏来说，年龄的优势让他对新信息有着更超前的接收能力，这也让他对美术馆变革有了更迫切的要求，而2017年大热的“今日未来馆”的展览也无疑在变革中具有里程碑的意义。当下，数字美术馆与虚拟美术馆已不再是全新的概念，而今日未来馆正是依托基于数字技术的产品研发，但高鹏想要强调的是，今日未来馆最核心的价值理念是对当代艺术实现方式的革命，它使很多在线下无法实现的艺术想法，通过技术来完成;它将改变传统展览的从策展到布展、开幕等一系列的美术馆工作方式，也将改变人们感知艺术与接受艺术的互动方式，从而从根本上改变艺术在今天的存在方式。

　　而相对于新晋“网红美术馆”松美术馆来说，增加观众和美术馆之间的情感黏合度，成为了松美术馆的工作重点。在新媒体时代下，松美术馆也越来越重视在新媒体平台的发声，通过微博和微信公众号与观众进行交互的同时，也在外部广告上投入资源。华谊艺术副总裁王端表示，松美术馆正在与不同的品牌进行合作，吸引更多的观众对美术馆和艺术进行关注。与此同时，在首展期间，松美术馆开展了41场艺术课程，这些公共教育活动既结合了展览的内容，又针对不同的观展人群，策划出具有多元性、实验性、趣味性的艺术普惠方案。“美术馆只有内外兼修，才能保持活力。”